夏行者在巴黎

<已載於黑秀網>

Céleste Boursier-Mougenot，對於不諳法文的我，光是面對這一長串的名字，就要遲疑個半天。這位迷倒了倫敦人的前衛音樂家，1961 年出生於陽光與海浪交織如畫的尼斯，少年時代 Céleste Boursier-Mougenot 在 Conservatory of Music 接受專業的音樂訓練，在 1985 - 1994 年間他擔任 Pascal Rambert theatre company 擔任編曲家。然而，現在他的指尖所撥弄的並不是琴絃，而是日常生活中多樣發聲的可能性；在擔任作曲家的期間，促使他實驗各種器材，改變我們對音樂與樂器的既定印象。

Sketch I

在 Barbican 的 Curve 展場空間外，最近一直是大排長龍，因為展覽限定一次只有 25 人能夠入場。閃身而入黑色布幕後，是一片人造的暗黑花園。木板走道兩旁，被沙丘和散落的植物包圍，像是一條海邊通往未知的步道。旁邊的牆上投影著彈弄吉他的一雙手，不成調的音符和隱約的話音和我們的步履一樣散漫。正覺得平淡無奇的時候，一個轉彎豁然開朗，白晃晃的燈光一時之間有點眩目。一把把的 Gibson Les Paul 電吉他不是靠牆而立，也並不是握在樂手掌間，而是以支架支撐平放，成為一張張平台，搖身一變為嬌小可愛斑馬雀的遊樂園。在羽翼開閤飛撲與跳躍擺首之間，斑馬雀重心的移轉、羽毛與鳥爪的動作，不斷觸動吉他弦，而激昂起一枚枚音符的發響。除了電吉他，還有鈸與鼓，撒著鳥食和水，吸引著牠們的造訪。有的吉他，已經成為雀兒築巢的家園，斑馬雀渾然不覺自己正是音樂之源，尋找叼著適合的枝枒葉片，構築著可以依偎的巢穴，而引發了更多音符的顫動。在這裡，我們看見的聽見的，並不只是動物與樂器的可能，還有音符與日常生活的共鳴。同時之間，也讓我們聯想到人類歷史若嘎然而止，遺跡與自然的互動，是否也會如我們此刻所看到的，電吉他不再是舞台上的焦點，而是動物建築的基地。

在羽翼開閤飛撲與跳躍擺首之間，斑馬雀重心的移轉、羽毛與鳥爪的動作，不斷觸動吉他弦，而激昂起一枚枚音符的發響

聽見的並不只是動物與樂器的可能，還有音符與日常生活的共鳴

走進一處高挑的空間裡，一落落的藍色池子上漂浮著白色的陶盆。
這些大小不一的陶盆隨著水波彼此碰撞產生哐啷啷的聲音，迴響在整個空間當中。
清澈的敲碰聲直入參觀者的心底。

而在大西洋的彼端，紐約的 Paula Cooper Gallery 也正展出 Boursier-Mougenot 在 2006 年的作品 Harmonichaos。直立式的吸塵器，裝上口琴、燈泡和音頻解析器，隨著電源的開啟與關閉，燈泡一閃一爍，難以辨認的究竟是口琴發出的「音樂」(Harmonica) 還是吸座器發出的「噪音」(Chaos) 填滿了空間。除了電吉他和口琴，Boursier-Mougenot 在 2002 年的 Videodrones，將錄像機在錄像時所發出的機器運轉聲連接到擴大器上，配合展場附近地區的錄像，不絕於耳的嗡鳴和 CCTV 式的影像，呈現日常生活與監控、窺視的面相。除了兩場在倫敦與紐約的個展，在巴黎的 La Maison Rouge 也正在展出 No Vinyl Any More。Boursier-Mougenot 的聲音探索，不只是錄下日常生活的雜音再將其播放而已，而是發覺各種聲音和人為活動與自然運作間的關係，經過巧妙的編排呈現引人深思的視角，也吸引了紐約、倫敦、巴黎三地的觀眾一探「聲」的奧妙。